陈依 好意思智

　　尽督劳动穷苦，但只须有好意思育讲座的邀约，中国民族管弦乐学会会长、琵琶演奏家吴玉霞都会尽量抽出时刻投入。从演奏示范，到表面教授、互动问答，每一场讲座，她都会尽心准备。讲座骨子不仅涵盖民乐演奏妙技、作品认知和审好意思理念，更展现了她对好意思育、对民族音乐传承发展的关爱与想考。

　　为什么要不遗余力地实行民族音乐？吴玉霞常说，“文以化东说念主，文以润心，今天的继承者即是来日的传播者”。在她看来，将绵延数千年的民乐传播出去，是现代民乐师作家的劳动。

　　吴玉霞在上演。良友图片

　　琵琶独奏《春江花月夜》诗意盎然，琵琶皆奏《风戏柳》诙谐好奇，琵琶二胡双协奏曲《云影》舒徐入耳……本年夏天，中猴子园音乐堂“怒放艺术之门”暑期系列上演迎来一场特殊的音乐会——吴玉霞和她的学生一同登场，除了带来精彩演奏，还设有赏析步调，为不雅众教授每首乐曲背后的故事、蕴含的精神和神志。

　　在吴玉霞看来，这种“求教合一”的音乐会表情，恰正是现时民族音乐传承发展所进犯需要的，“一首好作品的呈现，是凝听者和演绎者的磁场共识。我特别但愿借助扮演的舞台，与不雅众筹议，引发更多东说念主对民乐的兴致。”

　　几十年的艺术活命，吴玉霞一直奋发于于将演奏与教学、参议相会通。播种更多艺术的种子，让它们生根发芽、茂密成长，民乐的百花坛智力愈加盼望盎然。

　　民乐承载着中国东说念主独到的神志和审好意思。“演奏者不仅是一首作品的演绎者，更是艺术想想的传奇念者。”吴玉霞觉得，一首作品的抒发不应仅限于外化的力度和速率变化，而应深入挖掘作品背后的文化内涵、好意思学意蕴和哲设想考，要联结乐曲所赋予的文化语境，聘请适合的声息和神志赐与阐扬注解。

　　连年来，吴玉霞在中国音乐学院、四川音乐学院、中国戏曲学院等多所专科艺术院校举办讲座，共享多年来她对舞台扮演艺术的体会。“读谱、唱谱、奏谱”三联动教学法是她多年教学试验回顾出的理念。从“读”到“奏”的经由，不论是“灌耳音”式的听觉记挂，照旧挖掘音乐文本背后的历史文化内涵，都是全观念解读乐曲的要紧路线。

　　关于民乐演奏者来说，对中华优秀传统文化的关爱和研习，是传达作品境界的要紧前提。作品的呈现，不仅是身手的展现，更是对全国、对人命的深刻清爽，正所谓“功夫在诗外”，如斯智力呈现一种既有技巧高度又具有文化深度的作品。

　　吴玉霞的艺术活命始于少年宫，这一履历对她影响深化。她觉得，学习民乐不单是是习得演奏妙技，更关乎对好意思的感知和体验。因此，除了奋发于于民族器乐扮演艺术参议，吴玉霞也高出防备基础音乐造就的实行和发展。

　　从始于20世纪90年代的“怒放音乐之门”系列上演，到中国儿童中心、各地少年宫等机构，吴玉霞的身影随地可见。面临刚刚运行学习乐器的琴童，她循循善诱，借助影像，让入门者迷惑传统民族器乐的丰厚意蕴。面临家长的发问，吴玉霞反复强调，艺术学习的价值在于范例和步调的习得，以及在熟悉中对品质的检会。在她看来，惟仍是过对音符的反复揣摩，智力在败兴的技巧训导中，体会到艺术给予的柔润。

　　四根弦、一支曲，一场场演奏会、一次次示范讲座，琵琶演奏家吴玉霞的指尖所划拨的，不仅是优好意思的旋律，更是对民族音乐传承发展的执续想考和担当。